第384章 陈瑾：嗯,老谋子负全责！
第384章 陈瑾：嗯，老谋子负全责！
从贝尔家回来，陈瑾就带着《杀手：龙》的后期制作团队，来到了位于好莱坞派拉蒙的影视基地。
这里有向独立影业制作人开放的各种电影后期制作工作室。
里面的设备很齐全，只要你有钱，甚至可以租借六大的后期制作基地。
资本社会就是这一点好，面对有钱的金主服务都是很到位的。
当然价格也很是让陈瑾肉疼，赚人民币美元的感觉，肯定没有赚美元美元来的舒服。
所以——
“必须赚美金啊！”
“狠狠的赚！”
陈瑾到了基地内心在那强烈吐槽着，对于贝尔找六大商谈合作这件事，他还是抱有一丝期待。
哪怕让利多一点，但最终北美市场打出来的话，对于他以后的全球影响力，都很有帮助。
这是一次很好的露脸机会。
“瑾哥，素材都整理完毕了！”
郭忛团队的小老弟叶祥擦着汗走了过来。
他这一次担任了《杀手：龙》的场记，就是负责打板纪录整理的。
郭忛让他来好莱坞学习学习，事实上他学的就是剪辑。
未来《流浪地球2》的剪辑师之一。
郭忛团队的好几个人，现在都在陈瑾这个剧组打工，例如《地球》第一部的剪辑师叶濡畅，特效师丁艳来……每个岗位基本上都有郭忛的人。
说好听点是学习，难听点就是……偷师。
不过都是一个公司的，归根结底算是陈瑾的员工。
而且剪辑师这个岗位，很多也是从场记一步步上去的，因为拍摄的演员现场视频、音频、场记单等等素材，都是剪辑初期的准备，包括郭忛其实也当过场记小工。
你在剪辑一部电影之前，肯定要把这些之前拍的内容，都准备好才行。
之前《杀手：龙》拍完，叶祥几个人就已经跟剪辑一起，分类备份，建立各种的数据库；有了数码摄影之后，备份就变得简单了很多，很多导演也会要求，备份多一些。
不像胶片，这玩意才考验剪辑师的水平。
有时候剪坏了还得补拍镜头，所以早期的特效大片，后期制作特别费时。
现在有了电脑和数码技术，电影后期在突飞猛进的同时，也节省了很多不必要的时间。
“小叶，辛苦啦！”
陈瑾随口说着，跟着他一起走进了正准备开工的工作室。
大卫和查德几个人也在，身为副导演原本他们是不需要在场的，但谁让他们太想进步了。
而且他们也马上得当导演拍《香江行》，肯定是需要尽可能的熟悉拍电影的每一个流程和环节。
而除了他们之外，还有原本《疾速追杀》的后期团队。
剪辑师德尔罗伊·林多，特效指导科林·戴维斯，音效、画面……只能说原本大卫能聚齐这么多人，现在也同样可以拉过来，而且都不是陈瑾指名道姓要这几个。
真就是延续了《疾速追杀》的路线，大卫找的剪辑、音效等等，都是原班人马。
因为包括德尔罗伊·林多几个，他们都跟大卫合作了多年。
这个黑人剪辑师在未来就是因为剪辑《疾速追杀》而在业内名声大噪，最终被漫威收编，剪辑了很多漫威的大作，例如《死侍》、《尚气》等等……
现在么，只是一个剪辑了很多纪录片、独立影片的“小剪辑”。
不过哪怕是小剪辑，对方也是有团队的。
特效师科林也同样如此。
这一点比国内剪辑师就1-2人，可谓是专业了很多。
国内往往是十个人的活一个人干，有时候导演都兼职剪辑；而好莱坞就分工很明确，剪辑就是剪辑，导演是导演，每个环节不会“串台”。
国内导演恨不得一个人干所有职业的活。
这也就是制片人中心制，和导演中心制的不同之处。
国内导演跟制片人其实没什么两样，他要管很多事情；而好莱坞制片人就管的比较多，最重要的一点还在于，国内导演大多有最终剪辑的权利。
而好莱坞很多导演……是没有的。
他们只拥有剪辑权，就是参与到剪辑电影中的权利，但最终电影剪辑成什么样，拍板的成片用哪一版，往往是制片人说了算，导演连拒绝的权利都没有。
这也是为什么国外有很多导演剪辑版的原因。
导演也想自己拍的作品，有最终拍板的那个“按钮”，可惜资本是不会听你的。
制片人就是投资方的执行者，他们拥有行业最专业的大卖眼光，来确定一部电影的最终成片。
当然，马有失蹄，不是谁都是优秀制片人。
反而很多导演因为拍了电影对作品更加了解，他能剪出更好的版本。
例如《蝙蝠侠大战超人》的导演扎克·施耐德，他可以算是这个行业“导演剪辑版”的代名词。
他的作品里，《活死人黎明》、《守望者》、《正义联盟》等等都发行过导剪版。
《守望者》在北美仅仅过1亿美金，而且媒体和观众口碑都不太行，之后有了导演剪辑版，后面又来了终极剪辑版，而正是在剪辑版发行后，尤其是因为终极剪辑版，《守望者》这部影片迎来了众多好评，还被一部分人奉为了漫改神作。
所以剪辑对于一部成片很重要。
陈瑾当然拥有对《杀手：龙》的全部权利。
他现在是个绝对的另类。
可以说把制片人中心制和导演中心制结合了。
他又是制片人，又是导演，还是主演，这一点跟未来郭忛、吴晶差不多。
两个人之后导演电影，都是这样的定位。
走出了一条属于华夏特色的导演制片人结合的道路。
“瑾哥，这些镜头我都编号整理过了，按照剧本的走向，大致加起来差不多9个小时的内容！”
“我们要把它先剪成至少5个小时，最好3个小时的粗剪版本！”
《流浪》系列剪辑的功臣叶濡畅朝陈瑾说着，一旁站着一个接近2米的黑人，他就是《疾速追杀》的剪辑德尔罗伊·林多。
《杀手：龙》的剪辑就由他们两个人带队负责。
其中德尔罗伊为主，叶濡畅为辅，中美团队相互协作；最终剪辑版，由陈瑾拍板。
这是一个在所有人看来，都非常完美的设想。
但是……特么第一天就出问题了。
不是中美之间交流不方便，而是出在……陈瑾身上。
“这个镜头不错！”
“这个也可以，留下！”
“这个当时拍了好多遍吧？”
“……”
德尔罗伊·林多无奈的看了眼一旁的叶濡畅，可能只有身为剪辑师的他们，才知道有多无奈。
他们也明白，一个新人导演选择保留好的镜头，是最正常不过的状态。
导演都是这么过来的。
毕竟拍的镜头，都是陈瑾认可过的可以用的素材，费了演员很多的心血。
有的甚至ng了很多遍才过掉。
但是，就是这样精益求精的拍摄，最终导致了这些素材拼凑出来的一个“成片”，有足足9个多小时。
而陈瑾要做的，就是一次次把里面感觉不需要的镜头，直接删掉。
这是所谓的粗剪。
粗剪主要就是筛选有效镜头，保留率大概30%-50%，按叙事逻辑进行初步拼接。
这一步是通过删减冗余和重复的片段，来达到一个最初成片的效果。
同时，特效师、艺术总监等等，会就这个初步的成片，做一些相应方面的纪录，什么时候特效，什么时候渲染等等，都有标记。
这中间陈瑾也会做出相应提醒。
但即使是这样，在陈瑾无比肉疼之中，最终他也只是删成了6小时的一个版本。
9小时到6小时，费了好多天时间。
陈瑾第一次感觉，剪辑师也不是那么好当的。
他也明白，为什么老美不喜欢导演当剪辑师的原因，因为很多镜头……太烧钱了。
就这样删掉，简直是在滴血。
尤其是陈瑾还是投资人的情况下。
试想一下，如果你是导演，每天都在片场看拍摄效果，但除了监视器之外，还会有各种各样的事物出现在视野当中。
如布景旁边有一排灯，如演员在画外准备，如工作人员在围观，还有各种扰人视线的布局等等。这些东西其实导演都会不知不觉记在了脑子里，而这些记忆会直接影响素材后续在剪辑上的判断。
哪怕陈瑾拥有最终的一个剪辑版本，也不代表他可以肆意妄为的咔咔一通乱剪。
他其实也想拍一个更好的版本。
有时候甚至没有拍到的镜头细节，他其实也记在脑海里，但他已分不清，会为了一个效果，从十几个小时的素材内去找一个本身不存在的镜头。
说白了，导演有时候会被大脑欺骗。
但这些其实也没啥，最常见的是陈瑾不舍得把自己了大价钱、或者是重拍了很多条的精美片段扔掉。
舍不得放弃一些自己很用心的镜头，这其实是导演做剪辑的大忌。
这样很容易出现影片拖沓的问题！
未来很出名的《酱园弄》就是这样，大牌明星太多，导演一个都舍不得删掉，那电影就是又臭又长。
导演也许对剧本和故事角色都很了解，但也由于太了解，反而忽略剪辑上的细节。
好莱坞就是为了规避这些问题，所以直接分开。
导演做导演的工作，你别插手剪辑，剪辑有制片人和剪辑师一起负责，最多导演在一旁监督；而国内最常见到的情况，就是导演和剪辑大打出手，甚至吵得不可开交。
剪完一部电影导演把剪辑炒掉的事情屡见不鲜，哪怕电影上映大卖，下次可能都不会再合作。
除非……资本介入。
现在的陈瑾还没到跟剪辑吵架的地步，镜头好多是他自己咬着牙删掉的。
他现在脑子里只有一件事。
就是全权交给原本《疾速追杀》的剪辑师德尔罗伊·林多，会不会最终《杀手：龙》能呈现出《疾速》一样的水准。
这哪怕陈瑾，其实心里也没底。
因为这个故事由他出演的那一刻，已经主角都变了。
他导演时一直在翻看《疾速追杀》的成片，每天看几遍，加起来估计几百遍了。
但这样模仿着拍，还是有很多不一样的地方。
最主要的是，他这样拍片段凑在一起，不是《疾速追杀》原本2个多小时的版本，而是9小时……你不可能保证导演拍的时候，最终能凑成2小时。
没有一个导演可以这么牛逼。
哪怕你脑子里有最终的成片也不行。
“大家休息会……”
“我出去走走！”
陈瑾已经关在剪辑室很多天了，对于面前的一堆烂摊子，他肯定得出去缓缓再说。
脑子里想得太多，反而更乱。
系统拥有《疾速追杀》最终的成片，陈瑾却无从下手，这种感觉就好比……你知道最终的一个结果，但不知道怎么凑到那上面去。
嗡嗡嗡——
在外面溜达了一圈，陈瑾的手机响了起来。
这些日子除了剪辑之外，贝尔也在联系着六大的几个制片人。
很多人都对《香江行》的这个项目很感兴趣。
但一听说剧本是陈瑾的，拍摄要跟他合作，外加要用他的导演，他做制片人……很多人就没然后了。
说穿了，《香江行》的本子是很好，贝尔主演也可以，好莱坞可以毫不犹豫的投钱。
电科一起投资也行。
可电影拍摄听陈瑾的，这就没法谈了。
好莱坞不会相信一个外来者，哪怕他是威尼斯影帝。
“新线这边倒是对合作很感兴趣，也可以让你主导，但他们看了电科之前的作品，没什么信心……”
贝尔在电话里说着。
这样的口吻陈瑾这几天听了很多遍。
你说一个拍出《致青春》、《失恋33天》、《人生大事》的电影公司，突然要拍一部大投资的丧尸商业片，你是好莱坞你也会犹豫。
“chan，你导演的那个项目怎么样了？”
“后期进行的如何？”
贝尔突然问着，转移着话题。
陈瑾一听这个更加头疼：“进展有点缓慢，目前还处在初剪之中！”
“你看可不可以这样，你带着初剪的版本给六大的人看看，让他们相信你有拍商业片的能力？”
这是贝尔想到的一个方法。
当然这在行业内也是很正常的。
很多导演因为成片没拍完，会带着一些电影片段，去参加各种电影节，为的就是卖个好价。
有的电影仅从15-30分钟的镜头，其实就可以看出很多东西。
导演的能力，电影的画面、镜头等等。
在好莱坞很多专业人士的眼中，其实片也非常值钱。
“粗剪6个小时的版本要不要？”
陈瑾突然跟贝尔开了个玩笑，最近诸事不顺，只能幽默下了。
“6个小时？”
“哈哈哈！”
对面的贝尔也笑了起来：“其实也不是不可以，6小时更能看出你的导演能力不是么……”
“这玩笑可一点都不好笑！”
陈瑾叹了口气，摇了摇头：“要不我先随便剪一个版本给他们看，反正有备份——”
“嗯？”
陈瑾的神色突然间有些怔住了。
草！
自己有备份啊！
删了有啥心疼的。
有备份啊！
“我完全可以先照着《疾速追杀》的成片，大致的剪出一个差不多的版本！”
“德尔罗伊·林多也让他字单独剪一个版本！”
“大不了最终再剪一个集体剪辑版……”
“华夏剪辑版、好莱坞剪辑版……”
“哈哈！”
陈瑾整个人一下子有些悟了。
剪辑的水平他是不行，一比一对着剪那还是可以的。
最主要的是，对比起剪辑这种事，对成片优劣的鉴赏能力，这点他还是有的。
最终哪个版本好，通过一些内部的观影反馈其实也可以得出。
陈瑾这几天陷入死胡同，其实是被张一谋带歪的。
嗯，老谋子负全责。
他喜欢拍完初剪版出来，而后跟剪辑团队一起商量，得出一个最终的剪辑版本，这也是华夏导演最惯用的套路。
但是，陈瑾完全可以剪辑出好几个版本。
因为，他有一个最低保障的下限。
也就是《疾速追杀》的成片。
大不了，跟它一比一复制剪上映再说。
但陈瑾又不死心。
说不定自己能比前世的《疾速追杀》更好呢？
这就要看原本《疾速》剪辑师德尔罗伊·林多的能力了。
反正下限有了，上限的话……多多剪辑好几个版本对比下，陈瑾别的没有，有的是时间。
“克里斯，给我三天时间，我想到办法了！”
先剪出《杀手：龙》疾速追杀的版本出来，应付这帮好莱坞的制片人再说。
至于最终的成片版本，这个交给剪辑团队。
专业的人做专业的事，陈瑾再舍不得那些镜头，反正有备份。
不能给观众看，那就关起门来偷偷没事的时候自己一个人看。
很多导演其实就是太想装逼太想证明自己。
把拍的以为很好的镜头和故事给观众看，潜意识有一种我是不是很牛逼的那种感觉。
殊不知事实上，你觉得牛逼的，不代表观众也觉得你牛。
但你自己一个人看，就没人管你了……
(本章完)
从贝尔家回来，陈瑾就带着《杀手：龙》的后期制作团队，来到了位于好莱坞派拉蒙的影视基地。
这里有向独立影业制作人开放的各种电影后期制作工作室。
里面的设备很齐全，只要你有钱，甚至可以租借六大的后期制作基地。
资本社会就是这一点好，面对有钱的金主服务都是很到位的。
当然价格也很是让陈瑾肉疼，赚人民币美元的感觉，肯定没有赚美元美元来的舒服。
所以——
“必须赚美金啊！”
“狠狠的赚！”
陈瑾到了基地内心在那强烈吐槽着，对于贝尔找六大商谈合作这件事，他还是抱有一丝期待。
哪怕让利多一点，但最终北美市场打出来的话，对于他以后的全球影响力，都很有帮助。
这是一次很好的露脸机会。
“瑾哥，素材都整理完毕了！”
郭忛团队的小老弟叶祥擦着汗走了过来。
他这一次担任了《杀手：龙》的场记，就是负责打板纪录整理的。
郭忛让他来好莱坞学习学习，事实上他学的就是剪辑。
未来《流浪地球2》的剪辑师之一。
郭忛团队的好几个人，现在都在陈瑾这个剧组打工，例如《地球》第一部的剪辑师叶濡畅，特效师丁艳来……每个岗位基本上都有郭忛的人。
说好听点是学习，难听点就是……偷师。
不过都是一个公司的，归根结底算是陈瑾的员工。
而且剪辑师这个岗位，很多也是从场记一步步上去的，因为拍摄的演员现场视频、音频、场记单等等素材，都是剪辑初期的准备，包括郭忛其实也当过场记小工。
你在剪辑一部电影之前，肯定要把这些之前拍的内容，都准备好才行。
之前《杀手：龙》拍完，叶祥几个人就已经跟剪辑一起，分类备份，建立各种的数据库；有了数码摄影之后，备份就变得简单了很多，很多导演也会要求，备份多一些。
不像胶片，这玩意才考验剪辑师的水平。
有时候剪坏了还得补拍镜头，所以早期的特效大片，后期制作特别费时。
现在有了电脑和数码技术，电影后期在突飞猛进的同时，也节省了很多不必要的时间。
“小叶，辛苦啦！”
陈瑾随口说着，跟着他一起走进了正准备开工的工作室。
大卫和查德几个人也在，身为副导演原本他们是不需要在场的，但谁让他们太想进步了。
而且他们也马上得当导演拍《香江行》，肯定是需要尽可能的熟悉拍电影的每一个流程和环节。
而除了他们之外，还有原本《疾速追杀》的后期团队。
剪辑师德尔罗伊·林多，特效指导科林·戴维斯，音效、画面……只能说原本大卫能聚齐这么多人，现在也同样可以拉过来，而且都不是陈瑾指名道姓要这几个。
真就是延续了《疾速追杀》的路线，大卫找的剪辑、音效等等，都是原班人马。
因为包括德尔罗伊·林多几个，他们都跟大卫合作了多年。
这个黑人剪辑师在未来就是因为剪辑《疾速追杀》而在业内名声大噪，最终被漫威收编，剪辑了很多漫威的大作，例如《死侍》、《尚气》等等……
现在么，只是一个剪辑了很多纪录片、独立影片的“小剪辑”。
不过哪怕是小剪辑，对方也是有团队的。
特效师科林也同样如此。
这一点比国内剪辑师就1-2人，可谓是专业了很多。
国内往往是十个人的活一个人干，有时候导演都兼职剪辑；而好莱坞就分工很明确，剪辑就是剪辑，导演是导演，每个环节不会“串台”。
国内导演恨不得一个人干所有职业的活。
这也就是制片人中心制，和导演中心制的不同之处。
国内导演跟制片人其实没什么两样，他要管很多事情；而好莱坞制片人就管的比较多，最重要的一点还在于，国内导演大多有最终剪辑的权利。
而好莱坞很多导演……是没有的。
他们只拥有剪辑权，就是参与到剪辑电影中的权利，但最终电影剪辑成什么样，拍板的成片用哪一版，往往是制片人说了算，导演连拒绝的权利都没有。
这也是为什么国外有很多导演剪辑版的原因。
导演也想自己拍的作品，有最终拍板的那个“按钮”，可惜资本是不会听你的。
制片人就是投资方的执行者，他们拥有行业最专业的大卖眼光，来确定一部电影的最终成片。
当然，马有失蹄，不是谁都是优秀制片人。
反而很多导演因为拍了电影对作品更加了解，他能剪出更好的版本。
例如《蝙蝠侠大战超人》的导演扎克·施耐德，他可以算是这个行业“导演剪辑版”的代名词。
他的作品里，《活死人黎明》、《守望者》、《正义联盟》等等都发行过导剪版。
《守望者》在北美仅仅过1亿美金，而且媒体和观众口碑都不太行，之后有了导演剪辑版，后面又来了终极剪辑版，而正是在剪辑版发行后，尤其是因为终极剪辑版，《守望者》这部影片迎来了众多好评，还被一部分人奉为了漫改神作。
所以剪辑对于一部成片很重要。
陈瑾当然拥有对《杀手：龙》的全部权利。
他现在是个绝对的另类。
可以说把制片人中心制和导演中心制结合了。
他又是制片人，又是导演，还是主演，这一点跟未来郭忛、吴晶差不多。
两个人之后导演电影，都是这样的定位。
走出了一条属于华夏特色的导演制片人结合的道路。
“瑾哥，这些镜头我都编号整理过了，按照剧本的走向，大致加起来差不多9个小时的内容！”
“我们要把它先剪成至少5个小时，最好3个小时的粗剪版本！”
《流浪》系列剪辑的功臣叶濡畅朝陈瑾说着，一旁站着一个接近2米的黑人，他就是《疾速追杀》的剪辑德尔罗伊·林多。
《杀手：龙》的剪辑就由他们两个人带队负责。
其中德尔罗伊为主，叶濡畅为辅，中美团队相互协作；最终剪辑版，由陈瑾拍板。
这是一个在所有人看来，都非常完美的设想。
但是……特么第一天就出问题了。
不是中美之间交流不方便，而是出在……陈瑾身上。
“这个镜头不错！”
“这个也可以，留下！”
“这个当时拍了好多遍吧？”
“……”
德尔罗伊·林多无奈的看了眼一旁的叶濡畅，可能只有身为剪辑师的他们，才知道有多无奈。
他们也明白，一个新人导演选择保留好的镜头，是最正常不过的状态。
导演都是这么过来的。
毕竟拍的镜头，都是陈瑾认可过的可以用的素材，费了演员很多的心血。
有的甚至ng了很多遍才过掉。
但是，就是这样精益求精的拍摄，最终导致了这些素材拼凑出来的一个“成片”，有足足9个多小时。
而陈瑾要做的，就是一次次把里面感觉不需要的镜头，直接删掉。
这是所谓的粗剪。
粗剪主要就是筛选有效镜头，保留率大概30%-50%，按叙事逻辑进行初步拼接。
这一步是通过删减冗余和重复的片段，来达到一个最初成片的效果。
同时，特效师、艺术总监等等，会就这个初步的成片，做一些相应方面的纪录，什么时候特效，什么时候渲染等等，都有标记。
这中间陈瑾也会做出相应提醒。
但即使是这样，在陈瑾无比肉疼之中，最终他也只是删成了6小时的一个版本。
9小时到6小时，费了好多天时间。
陈瑾第一次感觉，剪辑师也不是那么好当的。
他也明白，为什么老美不喜欢导演当剪辑师的原因，因为很多镜头……太烧钱了。
就这样删掉，简直是在滴血。
尤其是陈瑾还是投资人的情况下。
试想一下，如果你是导演，每天都在片场看拍摄效果，但除了监视器之外，还会有各种各样的事物出现在视野当中。
如布景旁边有一排灯，如演员在画外准备，如工作人员在围观，还有各种扰人视线的布局等等。这些东西其实导演都会不知不觉记在了脑子里，而这些记忆会直接影响素材后续在剪辑上的判断。
哪怕陈瑾拥有最终的一个剪辑版本，也不代表他可以肆意妄为的咔咔一通乱剪。
他其实也想拍一个更好的版本。
有时候甚至没有拍到的镜头细节，他其实也记在脑海里，但他已分不清，会为了一个效果，从十几个小时的素材内去找一个本身不存在的镜头。
说白了，导演有时候会被大脑欺骗。
但这些其实也没啥，最常见的是陈瑾不舍得把自己了大价钱、或者是重拍了很多条的精美片段扔掉。
舍不得放弃一些自己很用心的镜头，这其实是导演做剪辑的大忌。
这样很容易出现影片拖沓的问题！
未来很出名的《酱园弄》就是这样，大牌明星太多，导演一个都舍不得删掉，那电影就是又臭又长。
导演也许对剧本和故事角色都很了解，但也由于太了解，反而忽略剪辑上的细节。
好莱坞就是为了规避这些问题，所以直接分开。
导演做导演的工作，你别插手剪辑，剪辑有制片人和剪辑师一起负责，最多导演在一旁监督；而国内最常见到的情况，就是导演和剪辑大打出手，甚至吵得不可开交。
剪完一部电影导演把剪辑炒掉的事情屡见不鲜，哪怕电影上映大卖，下次可能都不会再合作。
除非……资本介入。
现在的陈瑾还没到跟剪辑吵架的地步，镜头好多是他自己咬着牙删掉的。
他现在脑子里只有一件事。
就是全权交给原本《疾速追杀》的剪辑师德尔罗伊·林多，会不会最终《杀手：龙》能呈现出《疾速》一样的水准。
这哪怕陈瑾，其实心里也没底。
因为这个故事由他出演的那一刻，已经主角都变了。
他导演时一直在翻看《疾速追杀》的成片，每天看几遍，加起来估计几百遍了。
但这样模仿着拍，还是有很多不一样的地方。
最主要的是，他这样拍片段凑在一起，不是《疾速追杀》原本2个多小时的版本，而是9小时……你不可能保证导演拍的时候，最终能凑成2小时。
没有一个导演可以这么牛逼。
哪怕你脑子里有最终的成片也不行。
“大家休息会……”
“我出去走走！”
陈瑾已经关在剪辑室很多天了，对于面前的一堆烂摊子，他肯定得出去缓缓再说。
脑子里想得太多，反而更乱。
系统拥有《疾速追杀》最终的成片，陈瑾却无从下手，这种感觉就好比……你知道最终的一个结果，但不知道怎么凑到那上面去。
嗡嗡嗡——
在外面溜达了一圈，陈瑾的手机响了起来。
这些日子除了剪辑之外，贝尔也在联系着六大的几个制片人。
很多人都对《香江行》的这个项目很感兴趣。
但一听说剧本是陈瑾的，拍摄要跟他合作，外加要用他的导演，他做制片人……很多人就没然后了。
说穿了，《香江行》的本子是很好，贝尔主演也可以，好莱坞可以毫不犹豫的投钱。
电科一起投资也行。
可电影拍摄听陈瑾的，这就没法谈了。
好莱坞不会相信一个外来者，哪怕他是威尼斯影帝。
“新线这边倒是对合作很感兴趣，也可以让你主导，但他们看了电科之前的作品，没什么信心……”
贝尔在电话里说着。
这样的口吻陈瑾这几天听了很多遍。
你说一个拍出《致青春》、《失恋33天》、《人生大事》的电影公司，突然要拍一部大投资的丧尸商业片，你是好莱坞你也会犹豫。
“chan，你导演的那个项目怎么样了？”
“后期进行的如何？”
贝尔突然问着，转移着话题。
陈瑾一听这个更加头疼：“进展有点缓慢，目前还处在初剪之中！”
“你看可不可以这样，你带着初剪的版本给六大的人看看，让他们相信你有拍商业片的能力？”
这是贝尔想到的一个方法。
当然这在行业内也是很正常的。
很多导演因为成片没拍完，会带着一些电影片段，去参加各种电影节，为的就是卖个好价。
有的电影仅从15-30分钟的镜头，其实就可以看出很多东西。
导演的能力，电影的画面、镜头等等。
在好莱坞很多专业人士的眼中，其实片也非常值钱。
“粗剪6个小时的版本要不要？”
陈瑾突然跟贝尔开了个玩笑，最近诸事不顺，只能幽默下了。
“6个小时？”
“哈哈哈！”
对面的贝尔也笑了起来：“其实也不是不可以，6小时更能看出你的导演能力不是么……”
“这玩笑可一点都不好笑！”
陈瑾叹了口气，摇了摇头：“要不我先随便剪一个版本给他们看，反正有备份——”
“嗯？”
陈瑾的神色突然间有些怔住了。
草！
自己有备份啊！
删了有啥心疼的。
有备份啊！
“我完全可以先照着《疾速追杀》的成片，大致的剪出一个差不多的版本！”
“德尔罗伊·林多也让他字单独剪一个版本！”
“大不了最终再剪一个集体剪辑版……”
“华夏剪辑版、好莱坞剪辑版……”
“哈哈！”
陈瑾整个人一下子有些悟了。
剪辑的水平他是不行，一比一对着剪那还是可以的。
最主要的是，对比起剪辑这种事，对成片优劣的鉴赏能力，这点他还是有的。
最终哪个版本好，通过一些内部的观影反馈其实也可以得出。
陈瑾这几天陷入死胡同，其实是被张一谋带歪的。
嗯，老谋子负全责。
他喜欢拍完初剪版出来，而后跟剪辑团队一起商量，得出一个最终的剪辑版本，这也是华夏导演最惯用的套路。
但是，陈瑾完全可以剪辑出好几个版本。
因为，他有一个最低保障的下限。
也就是《疾速追杀》的成片。
大不了，跟它一比一复制剪上映再说。
但陈瑾又不死心。
说不定自己能比前世的《疾速追杀》更好呢？
这就要看原本《疾速》剪辑师德尔罗伊·林多的能力了。
反正下限有了，上限的话……多多剪辑好几个版本对比下，陈瑾别的没有，有的是时间。
“克里斯，给我三天时间，我想到办法了！”
先剪出《杀手：龙》疾速追杀的版本出来，应付这帮好莱坞的制片人再说。
至于最终的成片版本，这个交给剪辑团队。
专业的人做专业的事，陈瑾再舍不得那些镜头，反正有备份。
不能给观众看，那就关起门来偷偷没事的时候自己一个人看。
很多导演其实就是太想装逼太想证明自己。
把拍的以为很好的镜头和故事给观众看，潜意识有一种我是不是很牛逼的那种感觉。
殊不知事实上，你觉得牛逼的，不代表观众也觉得你牛。
但你自己一个人看，就没人管你了……
(本章完)