第81节
('<!--<center>AD4</center>-->\n\t\t\t\t 所扮演的“顾子维”。<br/><br/> 听到似曾相识的故事，韩元彬的表情露出一个复杂的情绪。<br/><br/> 他现在才不相信说书人口中的快意江湖、是非分明，他对说书人的故事露出了一个不易察觉的讥笑。<br/><br/> 甚至好几次他都想要起身告诉在场正在欢呼的听众们，江湖并不是你们想象的那样单纯，但最后他还是忍了下来。<br/><br/> 一旁的沈期梦和顾子维相互看了一眼，他们都知道自己好朋友这段时间所经历的事情。<br/><br/> 沈期梦低声安慰道：“这江湖本就是是非之地，哪有那么多天真与浪漫，不要把这些东西太放在心上了。”<br/><br/> 韩元彬听了之后，沉默片刻说道：“是啊，这世界哪里会和故事一样简单，是我以前太傻了。”<br/><br/> 这个时候的韩元彬表情明显带有一定的自嘲，他对自己曾经所坚信的很多东西都产生了怀疑。<br/><br/> 这也算是整部戏之中最落寞的一个剧情点。<br/><br/> 虽然比不上紧张刺激的正面冲突那样撕心裂肺，但这一幕的情绪变化更加的内敛，也更加揪心。<br/><br/> 世界上最痛苦的事情不是失败，而是无能为力。<br/><br/> 顾子维看到气氛不对，他说“走吧，再不走敌人就要追来了”，便起身带着自己的两个朋友继续往下一个目的地出发。<br/><br/> 韩元彬下意识的胡举起手想吩咐自己身后的小厮，给说书先生打赏。但是他抬手之后，才发现自己早就不是当初那个无忧无虑的富家少爷了。右手仿佛凝固在半空中，好一会儿才收了回来。<br/><br/> 他颇为落寞地从自己怀中掏出一锭碎银子扔在桌上，立刻追上了沈期梦和顾子维。<br/><br/> 这一幕戏便算是正式拍完了。<br/><br/> 秦砚在规划第一天拍摄工作的时候，有担心过谢北杨他们能不能演好。尤其是谢北杨连续两场戏的情绪变化如此明显，难度更大。<br/><br/> 所以他一直紧盯着谢北杨，包括他的表情、肢体动作。结论是相当出色！<br/><br/> 只要摄影不出问题，这一幕就算是过了。<br/><br/> 不要以为这一幕有多简单，谢北杨的确是天才不错，这大半年的学习时间让他在表演上有了更加丰富的理论经验。<br/><br/> 但这场戏的成功，实际上是谢北杨千百次练习的结果。<br/><br/> 因为依然和秦砚处于半同居的状态，谢北杨也算是近水楼台先得月，只要他一有空就会找秦砚给他讲戏。<br/><br/> 尤其是在得知拍摄的第一天的拍摄任务后，谢北杨也感到了明显的压力。<br/><br/> 面对这样的压力，谢北杨并没有因此而紧张，反而是化作了自己的动力，一次又一次对着镜子、dv摄像机练习。<br/><br/> 这段时间两个人也没有在晚上看书、写剧本。于是秦砚便私下给谢北杨开小灶，教他怎么样去领悟情绪的变化。<br/><br/> 以前为什么会有那么多人想要找秦砚演戏，除了能够在秦砚这儿刷到足够的名声之外，也是因为秦砚对于演员的调教能力一流。<br/><br/> 有多少演员这辈子能够得到一个优秀的导演给他单独私下讲戏呢？<br/><br/> 谢北杨的进步相当惊人，今天的发挥相当出色，来围观第一场戏的几个演艺圈前辈都露出了欣赏的表情。<br/><br/> 在一群人的欢呼之中，秦砚和谢北杨下意识的对眼相视一笑。<br/><br/> “不行，这一条重新拍。”<br/><br/> 秦砚声音没有任何的感情，直接宣判刚才的表演不吉格。<br/><br/> 虽然第一天的拍摄过程还比较顺利，但这并不代表整个《大笑江湖》剧组就此一帆风顺。<br/><br/> 随着剧情的推动，很多戏份秦砚和谢北杨4下都没有练习过，更不要说除了谢北杨之外的其他演员，像奚芊芊、杨振海他们同样也出现了各种拍摄上的问题。<br/><br/> 其实被秦砚看上的演员，都算是相当出色的年轻演员，起码在同龄人的演技中可以说是可圈可点的。<br/><br/> 但架不住《大笑江湖》挑选了大量真正演<br/><br/>\t\t\t\n\t\t\t\n\t\t\t', '\t')('<!--<center>AD4</center>-->\n\t\t\t\t技实力的老戏骨，以及秦砚本人对于演技的高标准要求。<br/><br/> 而且《大笑江湖》中，并没有让这些老戏骨扮丑或者设计脸谱化的形象，一眼就可以看穿角色的正邪善恶，完全不需要演技。<br/><br/> 有的武侠作品中，角色一出来就贼眉鼠脸、尖声细嗓，生怕观众不知道他们是坏人一样。而且这些坏人也宛若没有脑子，行为缺乏最基本的逻辑。<br/><br/> 尤其是一些高层反派，总是会让观众好奇：这样的智商是怎么当上掌门教主的？<br/><br/> 而秦砚给这些在戏份上不那么重要的配角，都设计了人物生平、性格特点，从而让他们的台词、行为、选择都变得有迹可循。<br/><br/> 当初秦砚在拜访这些老戏骨的时候，甚至带上了每个角色小传，就是想告诉他们：这些角色并不是脸谱化的配角，戏份上虽然不多，但每个角色都有独到之处。<br/><br/> 这些年武侠影视作品中的配角实在千篇一律，秦砚给出的角色对于老戏骨们无疑具有吸引力，这也是他们接下角色的一大原因。<br/><br/> 而且秦砚从第一场戏开始就对他们说了，让他们演戏完全不用收着，尽可能演好每一个角色。<br/><br/> 尤其是几个中年演员，之前在健身房的时候吃了大亏，心里使劲憋着一股气，准备给秦砚这个后辈好好看看自己真正的实力。<br/><br/> 所以进入江湖部分的拍摄后，谢北杨他们便立刻被碾压。老演员一些情绪、神态的转变，直接让和他们对戏的年轻演员愣住了。<br/><br/> 有一种上课的时候，被表演课老师抓上台对戏的手足无措感。<br/><br/> 其实在很多时候，为了让年轻演员的演技显得不那么的尴尬与愚蠢。影视剧都会约定俗成，尽可能让中年演员收着表演，表得蠢一点。<br/><br/> 否则在出现在同一个画面中，恰好双方在互相抗衡，观众的注意力会被完全集中在强势的角色之上，整个画面和剧情瞬间失衡。<br/><br/> 但偏偏秦砚在演技方面不愿意屈服，明明可以拍出更好的演戏。为了照顾表演不好的人，让演技更优秀的演员收着演？这是什么道理！<br/><br/> 你弱你有理了？<br/><br/> 相对商业片而言，文艺片的叙事结构往往会缓慢一些。演员的每一个神情，神态都会被无限的扩大。<br/><br/> 这要求演员对于各种的情绪把控必须到位才行。<br/><br/> 秦砚已经习惯了精益求精的拍摄方式，也习惯了演员通过镜头展示出角色的喜怒哀乐，他不可能放低自己的要求，就像是一个习惯了佳肴美馔的人突然让他来吃白馒头，肯定会不习惯。<br/><br/> 如果有什么表演不好的地方，那秦砚一定会停留下来，重新拍摄。<br/><br/> 一遍不过，那就十遍。必须要达到秦砚心目中的及格线！<br/><br/> 这是当年他拍文艺片时所养成的习惯，也是拍摄出高水平电影的条件。<br/><br/> 可是这样一来，整个《大笑江湖》的拍摄进度便被急剧的放缓。<br/><br/> 在未来想要花大量的时间拍一部高电影根本不可能。<br/><br/> 因为一般好的剧组都会邀请知名的演员参演，这样才可以吸引到足够多的观众，可是这些演员可都身价不菲。<br/><br/> 毕竟相对于演戏的片酬来说，明星们接其他的综艺活动、商务代言，收入会高很多，没有哪一个明星愿意花大把的时间在片场陪你耗着。<br/><br/> 同时明星们也需要影视作品来维持自己的热度，又孜孜不倦地加入各种影视作<br/>\t\t\t\n\t\t\t\n\t\t\t', '\t')